Этапы научно-технического прогресса в кинематографе. Развитие технологий спецэффектов.

Основным достижением Вачовски, кроме десятков других смелых решений, стал эффект под названием «время пули» (bullet time). Ни один оператор в мире, роботизированный или живой, не может двигаться с необходимой скоростью для того, чтобы облететь человека, пока тот, уклоняясь от выстрелов, падает на спину. Поэтому Вачовски использовали несколько десятков камер, с каждой из которой взяли по одному кадру, чтобы создать невиданный ранее эффект.
В том же году режиссёр Д. Финчер впервые в истории кино использовал фотограмметрию. В сцене взрыва квартиры из «Бойцовского клуба» его смущало, что камера отражается в стекле духовки, поэтому съёмочная группа создала фотореалистичные модели всех объектов на кухне на базе снимков, что развязало ей руки в выполнении любых операторских кульбитов. После этого Финчер ещё не раз применял такой эффект, создавал иллюзию несуществующей камеры, которая способна проникать сквозь объекты.

Захват движений
Какое бы число аниматоров ни работало над компьютерным персонажем, он всегда двигался бы на экране не до конца естественно. Именно по этой причине технология «motion capture» стала спасением для игровой индустрии и кинематографа.
Её громкий дебют в кино состоялся во второй части «Властелина колец» П. Джексона: Голлум в исполнении Энди Сёркиса стал первым компьютерным персонажем, который активно взаимодействовал с живыми героями. Чтобы осуществить захват движений, каждую сцену с участием Сёркиса снимали одновременно 13 камер, после чего изображения собирали в единую 3D-модель, которая обладает всеми чертами актёра.
Спустя два года на экраны вышел «Полярный экспресс» Р. Земекиса, который многие зрители приняли за анимационный фильм, но это было кино совершенно нового вида — все персонажи в нём действительно были сыграны настоящими актёрами. Картину ругали за «стеклянные глаза» (движения зрачков захватывать тогда ещё не умели), и последующие похожие работы Земекиса с треском провалились, но это было только начало.
В 2009 г. с технологией под названием «performance capture» на сцену вышел Дж. Кэмерон со своим «Аватаром». Чтобы компьютерные персонажи выглядели на экране наиболее правдоподобно, движения лиц и тел актёров вместе со звуком записывали одновременно. Данная синхронизация позволила создавать наиболее реалистичных компьютерных персонажей в истории кинематографа.

3D
Другая технология, которая ассоциируется с «Аватаром» — 3D. Безусловно, Дж. Кэмерон не был изобретателем 3D-фильмов (ещё в советское время такие картины показывали в «стереокино»), но вместе с Sony он создал компактную 3D-камеру, которая сделала 3D-съёмки доступными для всех, а также он вынудил большую часть мировых кинотеатров заменить старые плёночные проекторы на цифровые с поляризационными очками, которые не искажают цветов.
С момента выхода «Аватара» прошло несколько лет, но он до сих пор остаётся наиболее совершенным 3D-фильмом из когда-то снятых. Кэмерона объём интересовал с точки зрения глубины, а не эффекта «вылетающих» в зрительский зал предметов. Поэтому многие зрители до сих пор могут пожаловаться на то, что их «обманули», если не увидят в новом блокбастере ни одного аналогичного трюка.

Заключение

Подведем следующий итог.
Полноценная 3D-съёмка до сегодняшнего дня остаётся настоящей головной болью для кинематографистов (в особенности, если речь идёт о крупных планах и солнечных бликах), поэтому многие студии предпочитают работать в 2D, а эффект объёма создавать уже на этапе пост-продакшна при помощи фирм, которые специализируются на аналогичных работах.
В 2014 г. только половина наиболее кассовых блокбастеров имеет настоящее 3D, в то время как остальные представляют собой только сделанные наспех «диорамы». Именно данные конвертации и испортили имидж 3D, но в 2016 г. Кэмерон запланировал установить новую планку качества, а именно: продолжения «Аватара» будут сниматься при 48 кадрах в секунду с революционным подводным «performance capture», но, в отличие от «Хоббита», который также был снят с таким же фреймрейтом, фильм не должен напоминать бюджетную телевизионную постановку. Кэмерон поставил перед собой задачу сделать 3D плавным и от этого более приятным для глаз.

Список использованных источников

Борецкий, Р. А. Беседы об истории телевидения / Р.А. Борецкий. - М.: Икар, 2012. - 212 c.
Борецкий, Р. А. Беседы об истории телевидения / Р.А. Борецкий. - М.: Икар, 2012. - 212 c.














12





2