ЛИТЕРАТУРНО-МУЗЫКАЛЬНУЮ КОМПОЗИЦИЮ И ЭПИЗОД ТЕАТРАЛИЗОВАННОГО КОНЦЕРТА.

Я знаю, чья любовь все еще следовала бы за мной,моя мать, о моя мать!Так начинается это стихотворение, опубликованное как посвящение книге Киплинга 1892года. Из-за менее чем счастливого конца этой книги Киплинг, вероятно, добавил «Моя мама» в начало книги, чтобы извиниться перед своей матерью за то, что огорчил ее; она предпочла бы счастливый конец.Мать обеспечивает безусловную любовь к своим детям, и «Моя мать» Киплинга отдает должное этому факту. Если бы Киплинга обвинили в каком-нибудь преступлении или проступке, его мать все равно любила бы его; если бы он пережил какое-нибудь трагическое несчастье, например утонул, его мать оплакивала бы его; и если бы он совершил грех настолько ужасный, что был проклят душой и телом, он знает, что его мать молилась бы о его спасении.Лола Ридж, «Мама».Лола Ридж (1873-1941) родилась в Ирландии, но большую часть своей взрослой жизни прожила в Соединенных Штатах. Сейчас она мало читает, но она была пионером того, что некоторые называют "анархистской поэзией", хотя ее стиль может быть более широко кооптированным под знаменем модернизма.Луна, зеркало, сверкающий поток: Ридж сосредотачивается на образах отражения в своем стихотворении, видя мать как кого-то, кто придает неземную красоту детскому образу самих себя, не просто возвращая, но увеличивая его. Образ сияющего потока возвращается позже в стихотворении, что наводит на мысль о том, что память Риджа о своей матери с детства импрессионистична и неясна. Описание в этом коротком стихотворении материнской любви, подобной лунному свету, превращающему суровые вещи в красоту, делает его достойным прочтения:Твоя любовь была подобна лунномусвету, превращающему суровые вещи в красоту,так что маленькие кривые души,отражающие друг друга косо,как в треснувших зеркалах ...видели в твоем светящемся духесвое собственное отражение,преображенное, как в сияющем потоке,и любили тебя за то, чем они не являются …Карл Сэндберг, «Стихи, написанные в ночной машине».Третье стихотворение в этой короткой последовательности состоит всего из трех строк и называется просто – «Дом. В нем есть мать, тихо поющая ребенку, беспокойному и сердитому в темноте», и то, как этот звук наводит поэта на мысль о доме.Филип Ларкин, «Мама, Саммер, я».В этом стихотворении Ларкин размышляет о том, как его мать с подозрением относится к хорошему летнему дню, если он тайно укрывает грозы; Ларкин приходит к выводу, что он унаследовал подозрительное отношение своей матери к идеальной погоде (и, как следствие, к совершенству в целом) и предпочитает наступление осени как время, когда ожидания снижаются. Несмотря на свою репутацию человеконенавистника и скупердяя, Ларкин был преданным сыном, и после смерти отца он часто навещал свою мать и оставался с ней в ее доме в Лафборо во время рождественских и пасхальных каникул (он работал библиотекарем в Университете Халла).Сильвия Плат, «Утренняя песня».Это стихотворение о матери, просыпающейся ночью, чтобы позаботиться о своем плачущем ребенке, и поэтому оно не прославляет красоту восхода солнца или эстетически приятный пейзаж, видимый на рассвете, как некоторые из стихотворений в этом списке. Звучит музыка, вокальный ансамбль исполняет песню про маму, без объявления.Ведущая: Великий образ матери на полотнах создают великие мастера.Музыка, экран, фотопрезентация, слайды о каждом художнике и репродукции (некоторые для примера представлены в Приложении)Учитель ИЗОи группа учащихся 10 класса исследовательского проекта, которые непосредственно готовили материал для литературно – музыкальной композиции.Учащийся 1:Сильные женщины во всем мире оказали глубокое влияние на культуру, как в качестве субъектов в произведениях искусства, так и в качестве самих создателей. С приближением Дня матери нет лучшего времени для изучения влияния, которое женщины-художники оказали на мир искусства, и влияния, которое искусство оказало на представления о материнстве. В индустрии, где традиционно доминируют мужчины, особенно важно отмечать выдающихся женщин-создателей и их наследие.СлайдУчащийся 2Элизабет Луиза Виже Ле Брюн-одна из лучших французских художниц 18 века, которую называют самой важной художницей своего времени. За свою карьеру она создала более 600 портретов и 200 пейзажей. Эти достижения особенно впечатляют, учитывая, насколько редкими в этот период были как успешные женщины-художники, так и работающие матери.СлайдВиже Ле Брюн хвалили за ее техническое мастерство и опыт работы с членами королевских семей по всей Европе. Она была вызвана в Версаль в 1776 году, чтобы нарисовать Марию-Антуанетту, и продолжала рисовать королеву более 30 раз, запечатлев преданность Антуанетты своим трем детям в Портрете Марии-Антуанетты с ее детьми.Учитель ИЗО:В дополнение к изображению эволюции французского общества Элизабет Луиза Виже Ле Брюн создала образы, восхваляющие связь между матерью и ребенком. Она запечатлела образы матерей с младенцами и одиноких детей. Она даже изобразила свою собственную роль матери в своем Автопортрете с Дочерью Джули. Ее помнят за уникальную симпатию, которую она проявляла к своим портретистам, благодаря ее способности заставлять испытуемых чувствовать себя комфортно и развлекаться на протяжении всей портретной сессии.СлайдСлева: Луиза Элизабет Виже Ле Брюн, «Автопортрет», 1800 [Общественное достояние], через Викисклад. Справа: Луиза Элизабет Виже Ле Брюн, “Автопортрет с дочерью Жюли”, 1786 год.СлайдУчащийся 3:Доротея Ланге была американским фотографом-документалистом, наиболее известным своими портретами перемещенных фермеров, сделанными во время Великой депрессии. Большая часть ее работы в 1930-х годах была заказана Управлением безопасности фермерских хозяйств, чтобы документировать экономические трудности, с которыми сталкиваются сельскохозяйственные работники страны, и осветить программы агентства по оказанию помощи. Ее фотографии служат примером искусства.Ланге славится своей способностью улавливать эмоции зрителей, переживающих сложные обстоятельства. Одна из ее самых известных работ под названием «Мать-мигрантка», является культовым образом жизни во время Великой депрессии. Испытуемая, Флоренс Оуэнс Томпсон, была тридцатидвухлетней матерью, которая изо всех сил старалась прокормить свою семью и поддерживала своих детей сезонной сельскохозяйственной работой. Хотя она позволила Ланге запечатлеть изображение без лишних вопросов, она возмутилась фотографией, поскольку ее мгновенная популярность мало помогла облегчить финансовое бремя ее семьи. Ее дочь позже прокомментировала мысли своей матери об изображении, сказав: «Она была очень сильной женщиной. Она была лидером. Я думаю, что это одна из причин, по которой она возмутилась фотографией—потому что она не показывала ее в таком свете».СлайдСлева: Доротея Ланге, «Доротея Ланге», 1936 г., через Викисклад. Справа: Доротея Ланге, «Мать-мигрантка», 1936 г.СлайдУчащийся4Элис Нил известна своими портретами семьи, друзей и незнакомых людей, которые включают выразительное использование цвета и линий. Ее картины любят за их эмоциональную насыщенность. Одна из ее знаменитых работ-портрет Линды Ночлин и ее дочери. В этом произведении она использует яркую цветовую палитру и грубые мазки кисти, чтобы сопоставить напряженный взгляд матери с серьезным выражением лица ребенка. Сама мать четверых детей, картины Нила показывают сложные эмоции, сопровождающие детство, изображая детей как уникальных, сложных личностей.В течение первых 40 лет своей карьеры Нил работала без особого признания из-за популярности абстракции в то время и из-за отсутствия видимости, которая сопутствовала тому, чтобы быть художницей. Она получила признание в 1970-х годах, поскольку женское движение помогло создать как контекст для ее точки зрения, так и доверие к ее работе как художника. Она известна как одна из величайших портретистов 20-го века и сыграла важную роль в возрождении искусства портретной живописи для современной эпохи.СлайдСлева: Линн Гилберт, «Портрет Элис Нил», 1976 г.Справа: Элис Нил, «Мать и дитя (Нэнси и Оливия)», 1967г.Луиза Буржуа (1911-2010)Учащийся 5:Искусство Луизы Буржуа запомнилось своим вниманием к трехмерным формам и личным темам, связанным с телом, желаниями и бессознательным. Для Буржуа создание искусства было очистительным процессом. Многие работы противостоят ее тревоге, которая частично проистекала из конкурирующего бремени материнства и художественного творчества.В то время как рождение ее детей принесло ей много радости, Буржуа также испытывала глубокое чувство неполноценности, которое она выражала через свое искусство. В ее работах представлены архетипические образы, такие как пауки, клетки и медицинские инструменты, которые символизируют как ее собственное прошлое, так и более широкие темы женственности и боли. Среди наиболее известных работ «Мама».СлайдСлева: «Мама», 1999 г.Учитель ИЗО:Рассказ сопровождается слайдамиМатеринство, представленное в искусствеВ дополнение к празднованию матерей, чей вклад непосредственно повлиял на ход истории искусства, также важно выделить художников, чьи работы посвящены радостям, испытаниям и повседневному опыту материнства. На протяжении всей истории художники разных сред вдохновлялись фундаментальными отношениями между матерью и ребенком.Слайд -Представления о материнстве в живописи.Мэри Кассатт-самая известная художница, которая сосредоточилась на опыте материнства. Хотя у нее никогда не было собственных детей, ее работы знамениты тем, что изображают матерей, одевающихся, купающихся и ухаживающих за своими детьми. В своих картинах Кассатт определяла «Новую женщину» как кого-то, кто был и матерью, и человеком, активным в обществе.Другие женщины-художники, которые подчеркивали отношения между матерью и ребенком, включают Паулу Модерсон-Беккер и Элис Нил, обе из которых написали портреты матерей и детей и их уникальную связь. Художники-мужчины, такие как Сальвадор Дали и Винсент ван Гог, также черпали вдохновение в своих отношениях со своими матерями. Известные представления о материнстве из истории искусства также включают произведения, вдохновленные отношениями художников со своей матерью, а также работы, в которых в качестве предмета фигурирует мать художника.Слайд - Первая слева: Элис Нил, «Мать и дитя», 1926 г., через Элис Нил. Вторая слева: Мэри Кассат, «Детская ванночка», 1893г., через Чикагский художественный институт. Третья слева: «Виже Ле Брюн, Автопортрет с дочерью Жюли», 1789 г., виаСартл. Четвертая слева: Пола Модерсон-Беккер, «Лежащая мать и дитя», 1906г..Учитель ДПИ (предмет скульптура):Известные представления о материнстве включают:Слайд - Изображения материнства в скульптуреНа протяжении веков материнские фигуры были представлены в скульптуре. Известные примеры охватывают религиозное искусство от эпохи Возрождения, например Пьета Микеланджело, до более абстрактных изображений, таких как Мама Луизы Буржуа, скульптура из бронзы, нержавеющей стали и мрамора в виде большого паука. Скульптура возвышается над тремя стальными башнями, которые называются «Я делаю, я отменяю и я повторяю», каждая из которых содержит различную статую матери и ребенка внутри колокольчика. На протяжении всей истории искусства скульптуры, изображающие материнство, были представлены в различных стилях и формах, что в конечном счете говорит о сложных отношениях между матерью и ребенком.Слайд - Первый слева: Микеланджело, «Пьета», 1498-1500гг, через итальянский Ренессанс. Вторая слева: Луиза Буржуа, «Мама», 1999 г., через Тейт. Третий слева: Древний Египет, «Исида, держащая Ребенка Гора», 664-525 гг. до н. э. Четвертый слева: Фернандо Ботеро, «Мать и дитя», 1988 г. Известные представления о материнстве включают:Луиза Буржуа, мамаДревний Египет, Исида, Держащая на руках Младенца ГораФернандо Ботеро, Мать и дитяПредставления о материнстве в фотографииФотография часто используется для того, чтобы запечатлеть сложные эмоции и социальные обязанности, связанные с материнством. Работа фотографа Доротеи Ланге «Мать-мигрантка» - известный пример произведения, которое отражает интенсивность эмоций, испытываемых матерями. Хотя эта картина стала иконой Великой депрессии, она остается актуальной десятилетия спустя, поскольку подчеркивает отчаяние и стойкость матери перед лицом человеческих страданий.Красота фотографии в том, что художники могут использовать эту среду для выражения вещей как такими, какие они есть, так и такими, какими они могли бы быть. Такие художники, как Доротея Ланге и Мэрилин Минтер, запечатлели реальность материнства, в то время как другие создают провокационные заявления с помощью более абстрактных представлений.Слайд -Первая слева: Доротея Ланге, «Мать-мигрантка», 1936г..Вторая слева: Синди Шерман, Без названия 1976/1989гг", 1954 г.Третья слева: Мэрилин Минтер, «“Башни КоралРидж», 1969г..Учитель ИЗО:Жанр портретной живописи, каким мы его знаем, возник 500 лет назад во время Возрождение, и художники часто обращались к членам своей семьи в качестве сюжетов. Немецкий гравер AlbrechtDürer Был одним из первых, кто запечатлел свою мать на бумаге, изобразив ее стареющей, но царственной женщиной. Легко доступные матери художников делают из них замечательных моделей, поэтому неудивительно, что с тех пор так много художников превратили своих мам в муз.Композиция в серых и черных тонах, № 1 (Портрет матери художника), 1871Джеймс Эббот МакнилУистлер. Приложение 1.Джеймс Эббот МакнилУистлер изменил ход истории искусства своими радикальными техниками и принятием азиатских принципов дизайна.Анна МакнилУистлер, изображенная сидящей в профиль и смотрящей вперед, стала иконой пуританского материнства и была отмечена на национальных марках и городских памятниках. (Ее статуя в Пенсильвании даже сопровождается фразой «Мать-самая святая вещь на свете».) Однако это наследие противоречит намерению художника, который хотел создать работу о цвете и композиции, а не о своей матери. Легенда гласит, что сюжет этой картины-простая счастливая случайность: когда модель Уистлера не появилась, его мать вошла, чтобы позировать своему сыну. «Для меня это интересно, как фотография моей матери», - объясняет Уистлер в своей книге Нежное искусство наживать врагов. «Но что может или должно волновать общественность о личности портрета?» На самом деле публика заботилась совсем немного, достаточно, чтобы эффективно переименовать картину «Мать Уистлера» из ее первоначального названия в серо-черное.Мэри Кассатт Портрет матери художника, около 1889 года Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия. Постоянная коллекция. Приложение 2Импрессионист художница и гравер Мэри Кассатт наиболее известна своими изображениями матерей, одевающих, ласкающих и купающих своих сонных детей. Эти работыне были автобиографическими, поскольку Кассат никогда не была замужем и не имела детей. “Я независима", - сказалахудожнца.” Я могу жить одна и люблю работать". Кассатт не очень долго жила одна, однако, когда ее родители, Роберт и Кэтрин Кассатт, переехали из Пенсильвании в Париж в 1877 году, чтобы жить со своей дочерью. На этом портрете-одном из последних изображений Кассатт ее материизображена больная Кэтрин Кассатт, погруженная в глубокие раздумья, стоически сидящая, подперев голову рукой.3.Рембрандт Харменс. «Мать художника сидит в восточном головном убое», 1631 год, Приложение 3 Портреты матери Рембрандта столь же личны, сколь и практичны. В то время как Рембрандт был ведущим голландским художником своего времени, у него были пожизненные финансовые проблемы, и члены семьи выбирали самые доступные модели. В 1631 году - через год после смерти отца Рембрандта-художник создал эти две гравюры своей овдовевшей матери. На первой она изображена в восточном костюме, в роскошной меховой шубе и шарфе, обернутом вокруг головы. Во втором Рембрандт изучает выражение лица своей матери; она прижимает руку к сердцу и смотрит вниз, ее черная траурная вуаль служит ключом к разгадке того, что у нее на уме. 4.«Рафаэль. Поэзия образа»- слайды«Рафаэль. Поэзия образа» - Неоценимая ценность картин и рисунков, как в культурном, так и в реальном плане.Портреты Рафаэля восхваляются за их красоту, безмятежность и гармонию композиции. Родившийся в Урбино в 1483 году, Рафаэль проявил не по годам развитый талант и мастерски рисовал с самого раннего возраста.Качества равновесия, характеризующие его картины, представляют собой вершину искусства эпохи Возрождения, называемую «Высоким Ренессансом».Обратимся к образу «Сикстинская Мадонна», почти наверняка была заказана непосредственно папой Юлием II. В июле 1512 года Ватикан получил известие о том, что североитальянский город Пьяченца присоединился к Папской области. Предполагается, что это событие побудило папу Римского заказать картину. «Сикстинская мадонна» предназначалась для монастырской церкви Сан-Систо в Пьяченце, с которой папа был связан благодаря тесным семейным контактам. Рафаэльзавершил работу ко времени смерти папы в феврале 1513 года. Картина: «Сикстинская Мадонна» - один из самых известных в мире шедевров эпохи Возрождения. На ней изображено видение, явившееся святым в облаках. В центре картины Дева Мария шагает к земному царству, держа на руках Младенца Христа. Из простора небес, обозначенного бесчисленными головами ангелов, нарисованными в небесно-голубом цвете, она несет Младенца Христа в мир. Папа Сикст II, мученик третьего века, преклоняет колени с левой стороны картины, указывая ей путь. С правой стороны находится смиренно стоящая на коленях фигура св. Барбара, которая также приняла мученическую смерть в третьем веке. Эти два святых почитались у главного алтаря монастырской церкви Сан-Систо в Пьяченце, поэтому художник включил их в картину. Два милых херувима, сидящих на балюстраде в нижней части картины, были добавлены Рафаэлем в самом конце процесса рисования, главным образом по композиционным соображениям.Рафаэль умер в возрасте 37 лет на пике своей творческой силы. Его жизнь, как и его работа, обладает почти мифическим качеством. Он синтезировал достижения своих предшественников и во многом помог определить направление развития западного искусства. И все же его картины остаются глубоко задумчивыми и, как следует из названия выставки, поэтическими.Картины Рафаэля на самом деле считались настолько изысканными, что художник заработал себе прозвище «Иль Дивино» (Божественный). Российским зрителям, возможно, придет на ум высказывание главного героя Достоевского в «Идиоте»-«Красота спасет мир».Спокойная грация картин Рафаэля делает их такими захватывающими для всех зрителей. Рафаэль универсален, и каждое произведение искусства, представляет один из аспектов религиозной рефлексии художника.Ведущая:На протяжении многих лет образ матери вдохновляли многих поэтов, художников, музыкантов. Их вклад лучше всего формирует наше понимание женственности, материнства. Женщины имеют уникальный взгляд как на женскую форму, так и на меняющийся характер материнства, что делает их работу необходимой для принятия обществом сложной динамики, существующей во многих семьях. В этот День матери празднуют создателей, которые в полной мере выражают прекрасный, сложный опыт того, чтобы быть женщиной.В материнском прикосновении есть волшебство,а в ее улыбке-солнечный свет.Во всем, что она делает, чтобы сделать нашу жизнь лучше, есть любовь.Мы можем обрести и надежду, и мужество,просто посмотрев ей в глаза.Ее смех-источник радости,ее работы теплые и мудрые.В ее объятиях есть доброта и сострадание,и мы видим, как небесный светсияет на лице Матери.В завершении, группа учащихся отделения дарит музыкальный номер Авторская песня посвящается всем матерям на свете (Гитара, учащиеся 11 класса)Приложение 1 "Мать Уистлера: Серое, черное и белое" в Художественном институте Кларка, Уильямстаун (2015)Приложение 2Мэри Кассатт Портрет матери художника, около 1889 года Национальная художественная галерея, Вашингтон, округ Колумбия. Постоянная коллекция. Приложение 3Рембрандт Харменс. «Мать художника сидит в восточном головном уборе», 1631 годРембрандт Харменс. Мать художника с рукой на груди: Маленький бюст, 1631 годГалереи РошковскаСписок литературыБаранов А.А. Путеводитель по режиссуре и актерскому мастерству: Учебное пособие для студентов режиссерских отделений/ Санкт - Петербургский  гос.  Ун-т культуры и искусств.- СПб, 2001.-200 с.Буйлова Л.Н.,  Кленова Н.В.: Как организовать дополнительное образование детей в школе? Практическое пособие.- М.: АРКТИ, 2005.- 288 с. (Управление образованием)Игровое действие в драматургии праздника. В. Панфилов Учебно – метод. пособие – М.: АПРИКТ, 2004.-103 с.Праздник под созвездием Игры: Сборник сценариев игровых  программ и праздников/ Ред. – сост. И.М. Карелова.- Вып. 2. СПб : Специальная Литература, 2004.- 126 с.:илл.Сценарное мастерство: Методическое пособие в помощь начинающему автору.- М.: ВЦХТ, 2002, -160 с.Сценарии игровых и театрализованных представлений для детей разного возраста: Нескучалия / Ред.-сост. О.А. Толченов.- М.: Гуманит. Изд. Центр ВЛАДОС, 2001.- 272 с.Шароев И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений: Учеб. для студентов высш. театр. Учеб. заведений.- М.: Просвещение. 1986.- 46Ресурсы интенрнет