Живопись эпохи барокко

Николя Пуссен. Успение Богородицы. 1623. Холст, масло. Церковь св. Панкратия, Стерренбек, БельгияКлод Лорренпри участии Филиппо Лаури. Пейзаж с Аполлоном и сивиллой Кумской. Около 1646—1647 года. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.Клод Лоррен. Утро в гавани. 1634 год. Государственный Эрмитаж, Санкт-Петербург.Жорж де Латур Жорж де Латур был французским художником эпохи Барокко, известным тем, что писал религиозные светотеневые сцены при свечах. В его работах заметно большое влияние Караваджо, для которого характерны эффекты света и тьмы в живописи, но уникальность в том, что он применяет эту технику к жанровым сюжетам. [10]Жорж Де Латур. Магдалина с дымящимся пламенем. Около 1640, холст, масло.Жорж Де Латур. Шулер с бубновым тузом. Ок. 1630. ЛуврЖорж Де Латур, «Поклонение пастухов». Ок. 1644. Лувр, ПарижФЛАМАНДИЯСтиль живописи, созданный во Фландрии в 17 веке, известен как фламандское Барокко.[6]Ключевые моменты:Фламандская живопись в стиле Барокко примечательна тем, что она была разделена на различные тематические категории истории, портрета, жанра, пейзажа и натюрморта.Питер Пауль Рубенс был выдающимся художником стиля фламандского Барокко; он был доминирующим художником исторической живописи и черпал влияние из итальянской живописи.Картины Адриана Брауэра послужили примером жанровой живописи Фландрии 17 века. Они изображали сцены повседневной жизни крестьян и отличались выразительной проработкой лиц.Vanitas, тип натюрморта, призванный проиллюстрировать бессмысленность земной жизни и быстротечность всех земных занятий, стал очень популярным во фламандской живописи 17 века.Ключевые термины:монументальный: большой, величественный и импозантный.Vanitas: тип живописи с иконографией, которая символизирует мимолетное качество жизни, славу, богатство и счастье на земле.ФламандскоеБароккоСтиль живописи, созданный во Фландрии в 17 веке, известен как фламандское Барокко. Этот стиль создавался примерно с 1585 года, когда Голландская республика отделилась от южных регионов Габсбургской Испании, примерно до 1700 года, когда правление Габсбургов закончилось после смерти короля Карла II. Антверпен — дом Питера Пауля Рубенса и Энтони Ван Дейка — занимал видное место в художественном производстве в это время, как и Брюссель и Гент в меньшей степени. Питер Пауль Рубенс, выдающийся художник стиля фламандского Барокко, оказал сильное влияние на художественную эстетику 17 века.[8]Категории фламандской живописиФламандская живопись в стиле Барокко примечательна тем, что она была разделена на разные тематические категории, и художники того времени, как правило, специализировались в одной из этих областей. Эти жанры включали историю, портретную живопись, жанровые картины, пейзаж и натюрморт. Подобная иерархия жанров станет официальной в рамках Французской академии в 17веке.[9,10]Историческая живописьИсторическая живопись, считавшаяся самым благородным жанром в 17 веке, состояла из изображений исторических, библейских, мифологических и аллегорических сцен. Питер Пауль Рубенс был доминирующим художником в этой категории, хотя его ученик Энтони Ван Дейк также стал заметным. Больше, чем в любой другой категории, фламандские художники-историки продолжали черпать влияние из итальянской живописи. Рубенс провел девять лет в Италии, изучая работы мастеров, и именно он ввел в живопись монументальную сцену охоты. Примером этого является его работа "Охота на волка и лисицу", которая изображает благородную битву в большом масштабе и была вдохновлена его изучением классической древности.[9,10]Питер Пауль Рубенс, “Воздвижение креста”, 1610-11, масло по дереву, Собор Богоматери, Антверпен. Питер Пауль Рубенс. Страшный суд, низвержение проклятых (Откр. 20:11-15). 1615—1616, масло по дереву. Мюнхен, Старая пинакотека.ПортретыПортретные картины были, по большей части, монументальными или в натуральную величину, хотя групповой и семейный портрет приобрел известность в 17 веке. Хотя Рубенс не был портретистом, он выполнил несколько ранних работ в этой категории. Он также оказал влияние через своего ученика Антониса Ван Дейка, который стал придворным художником английского короля Карла I и оказал влияние на последующую портретную живопись в Англии.[9,10]Питер Пауль Рубенс. Конный портрет герцога Лерма. 1603, масло, холст. Мадрид, Музей ПрадоАнгличане предпочитали импортировать художников, а не продвигать отечественных. Английская живопись не вступит в свои права до появления пейзажистов следующего столетия.[9]Антонис ван Дейк, Карл I на охоте, ок. 1635, холст, масло, Лувр.  Антонис ван Дейк. Карл I с трёх сторон. 1635 г. Королевская коллекция.Жанровая живописьЖанровые картины изображали сцены из повседневной жизни и были очень распространены во Фландрии 17 века. На этих картинах изображены люди без какой-либо определенной индивидуальности, обычно занятые деятельностью, связанной с “крестьянской жизнью”. Многие художники жанра следуют традиции Питера Брейгеля Старшего в изображении низших классов. Картины Адриана Брауэра, на которых часто изображены дерущиеся и пьющие крестьяне, служат примером фламандской жанровой живописи. Брауэр известен тем, что рисует свои предметы в интерьере, а не снаружи, сцены. Он также был известен своими выразительными мимическими этюдами, характерными для жанра под названием “tronies” (лица) и воплощенными в таких работах, как “Курильщики”.Эта жанровая картина включает автопортрет – фигуру в середине, которая поворачивается лицом к зрителю. Другие портреты принадлежат Яну Коссье, Яну Ливенсу, Йоосу ван Крейсбеку и Яну Давидсу де Хему. [8, 9]Адриан Брауэр, “Курильщики”, ок. 1636, панно маслом.Адриан Браувер. Компания крестьян. 1630, Частная коллекцияАдриан Браувер. Торопыга. 1642, Частная коллекцияПейзажиПейзажная живопись была еще одной важной категорией в 17 веке. Стиль развился из ранних фламандских пейзажных картин 16 века, которые не были особенно реалистичными и использовали полуавиационный, или космический, вид, типичный для Питера Брейгеля Старшего. Примерно в это время также стала популярной архитектурная живопись интерьера, изображающая реалистичные интерьеры существующих церквей и соборов.[7]Питер Пауль Рубенс, Пейзаж с видом на "Хет Стин", 1636.Ян Вильденс. Пейзаж с Христом и его учениками по дороге в Эммаус.НатюрмортыЦветочный натюрморт был широко распространен во Фландрии 17 века, популяризирован Брейгелем Старшим около 1600 года. Его сыновья, Ян Брейгель Младший и Амброзиус Брейгель, также были известными специалистами по цветоводству того времени. Другие сюжеты или подкатегории натюрморта включали натюрморт с банкетом, натюрморт с животными и сцены с гирляндами. В основе натюрмортов часто лежало моралистическое послание о краткости жизни, примером чего является “vanitas”. A vanitas - символический натюрморт, призванный проиллюстрировать бессмысленность земной жизни и быстротечность всех земных занятий. Картины Vanitas были очень популярны во фламандской и голландской живописи 17 века, и они часто включают иконографические символы, такие как черепа, цветы, гниющие фрукты, часы, часики, дым и песочные часы, все из которых призваны передать эфемерную (короткую и мимолетную) природу жизни на земле.[6, 9,10]Филипп де Шампань, 2-я пол. XVII в.Питер Буль, 1663.ГОЛЛАНДИЯВ Голландии сложилось несколько школ живописи, объединявших крупных мастеров и их последователей: Франца Халса — в Харлеме, Рембрандта — в Амстердаме, Я. Вермеера — в Делфте, противостоявших экспрессивности барочного искусства южных провинций Нидерландов. В отсутствие барочной эстетики на первый план вышли не жанры парадного портрета и дворцовых аллегорий, а пейзаж, изображения бытовых сценок и интерьеров уютной голландской жизни. [3, 9,10]В Голландии, как уже говорилось, барокко было более сдержанным по форме, но глубоким по содержанию конфликтов. Большую известность приобрело творчество Яна Вермеера (Jan Vermeer van Delft) и Франца Халса (Frans Hals). Ян Вермеер. «Аллегория Живописи» (1666/1668)Ян Вермеер. «Девушка с жемчужной серёжкой» (1665)А с наибольшей силой духовную мощь вечных тем воплотил в живописи Рембрандт Харменс ван Рейн (Rembrandt Harmenszoon van Rijn), которого привлекали сюжеты, где человеческие переживания достигают своего пика. [3, 7, 9,10]Рембрандт. «Ночной дозор» (1642)Рембрандт. «Возвращение блудного сына». (1666/1669, Эрмитаж)ЗАКЛЮЧЕНИЕТаким образом, культура барокко занимает огромное историческое пространство: рубеж XVI-XVIIвв - XVIIIв. Его появление было исторически закономерным процессом, подготовленным всем предшествующим развитием.Неодинаково находил свое претворение стиль в различных странах, выявляя их национальные особенности. В то же время имел общие черты, типичные для всего европейского искусства и для всей европейской культуры:1. Церковный догматизм, приведший к усилению религиозности;2. Увеличение роли государства, светскости, борьба двух начал;3.Повышенная эмоциональность, театральность, преувеличенность всего;4. Динамика, импульсивность;5. Декоративность, живописность, излишество элементов.СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВСловарь иностранных слов. — М.: «Русский язык», 1989. — 624 с. ISBN 5-200-00408-8Власов В. Г. Барокко // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. II, 2004. — С. 53, 54—84Даниэль С. М.. Рембрандт: [Альбом]. — СПб.: Аврора, [2002] (Серия: Великие мастера живописи). — 158, [1] с.: ил., цв. ил. — ISBN 5 7300 0696 9Базен Ж. Барокко и рококо. М.: Слово, 2001. ISBN 5-85050-493-1Свидерская М. И. Барокко XVII столетия. Система художественного видения и стильХ. В. Янсон, Э. Ф. Янсон. Основы истории искусств. Санкт-Петербург, Россия, 1996 г. Ч.3, с.286-324.Барокко в живописи // Википедия. [Электронный ресурс]. – URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Барокко_в_живописи (дата посещения: 11.05.2023)Жанровая живопись Фландрии//Арт Планета. [Электронный ресурс]. - 2004-2023. - URL: https://smallbay.ru/article/genre_painting.html(дата посещения: 11.05.2023)Барокко//Very Important Lot. [Электронный ресурс]. - URL: https://veryimportantlot.com/ru/news/blog/barokko-prichudlivaya-zhemchuzhina-evropejskoj-kultury(дата посещения: 11.05.2023)Baroque Painting// Boise State University. [Электронный ресурс]. - URL: https://boisestate.pressbooks.pub/arthistory/chapter/baroque-painting/(дата посещения: 11.05.2023)